Teatr w Mieście/Spotkania 2026

 

Teatr CHOREA zaprasza na pokazy swoich najlepszych spektakli, realizowane w ramach 2-letniego projektu "TEATR W MIEŚCIE/SPOTKANIA. Stałe działania kulturalne". Dzięki projektowi - w 2025 i 2026 roku - mamy możliwość regularnego grania dla łódzkiej publiczności. Prezentujemy nasze najlepsze spektakle zrealizowane w ostatnich latach, a także najnowsze premierowe produkcje. Spektaklom towarzyszą spotkania z artystami i rozmowy z widzami - o sztuce i o roli teatru jako miejscu spotkań i zadawania najważniejszych pytań.

 

 

W 2025 roku Teatr CHOREA rozpoczął realizację 2-letniego projektu "Teatr w Mieście/Spotkania", dzięki dofinansowaniu z budżetu Urzędu Miasta Łodzi, otrzymanemu w konkursie "ŁÓDŹ PEŁNA KULTURY" dla NGO na działania kulturotwórcze. Dzięki projektowi - w 2025 i 2026 roku - mamy możliwość regularnego grania dla łódzkiej publiczności. Prezentujemy nasze najlepsze spektakle zrealizowane w ostatnich latach, a także najnowsze premierowe produkcje. Spektaklom towarzyszą spotkania z artystami i rozmowy z widzami - o sztuce i o roli teatru jako miejscu spotkań i zadawania najważniejszych pytań. 

 

Tytułami, które CHOREA zaprezentuje na początku 2026 roku są:

• "Księgi niepokoju. Stanisław / Antoni / Fernando" w reżyserii i wykonaniu Tomasza Rodowicza | 22 i 23 stycznia
• "Eden. Baśń sceniczna w kilku obrazach" w reżyserii Janusza Adama Biedrzyckiego, Magdaleny Paszkiewicz i Wiktora Moraczewskiego, w wykonaniu Międzypokoleniowej Grupy Teatralnej | 26 i 27 lutego
• "Ubu Król" w reżyserii Konrada Dworakowskiego, w wykonaniu Teatru CHOREA i Grupy Coincidentia | 29 i 30 marca
• "Schulz: Pętla" w reżyserii Konrada Dworakowskiego, w wykonaniu Teatru CHOREA | 23 i 24 kwietnia

 

 

 

• Spektakl "Księgi niepokoju. Stanisław / Antoni / Fernando"

 

data: 22 stycznia 2026 | czwartek | godzina: 12:00

data: 23 stycznia 2026 | piątek | godzina: 19:00

miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3

wiek widzów: 7+

czas trwania: 60 minut

bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób

re­zer­wa­cja biletów: mail: te­atr­cho­rea@gma­il.com  | sms: +48 506 103 207

zakup bi­le­tów: za po­śred­nic­twem por­ta­lu kicket.com

* Po spektaklu w dniu 22 stycznia, zapraszamy na spotkanie z twórcami.

 

"Księgi niepokoju. Stanisław / Antoni / Fernando" to spektakl na motywach "Księgi niepokoju" Fernando Pessoa i rozgrywek szachowych, zbudowany na otwartym dialogu pomiędzy mężczyznami różnych generacji - pomiędzy tymi, którzy zaczynają świadome życie, a tymi, którzy próbują je zamknąć. Jest konfrontacją międzypokoleniowych postaw w myśleniu o życiu, jego sensach i wartościach oraz o śmierci. To podróż przez różne stany świadomości, emocje i marzenia. Performerzy rzuceni na planszę wiedzą, że czarno lub biało może być tylko na szachownicy. Stosują różne posunięcia, strategie, stwarzają różne sytuacje, próbując się zrozumieć, poznać i... wygrać. Każdy swoją partię. Do rozgrywek, na scenę, zaproszeni zostali: Stanisław Ginalski, Antoni Wójcik-Urbaniak i Tomasz Rodowicz.

 

W scenariusz spektaklu, oprócz cytatów z przemyśleń Fernando Pessoa, wpisane zostały dialogujące z nimi teksty - o śmierci, życiu, szachach, wojnie i marzeniach - wymyślone, spisane i realizowane na scenie, przez Stanisława (lat 11) i Antoniego (lat 14).

 

Twórcy: Teatr CHOREA

Reżyseria: Tomasz Rodowicz

Scenariusz, dramaturgia: Katarzyna Knychalska, Tomasz Rodowicz 

Asystentka reżysera: Julia Jakubowska

Kostiumy, scenografia: Jola Królicka 

Opracowanie muzyczne: Michał Surosz, Nevena Rodowicz

Światło: Tomasz Krukowski

Dźwięk: Hubert Żurawski

Tłumaczenie tekstu Fernando Pessoa: Michał Lipszyc

Obsada: Tomasz Rodowicz, Antoni Wójcik-Urbaniak, Stanisław Ginalski

Premiera: 18 sierpnia 2023, Teatr CHOREA, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy

 

 

 

• Spektakl "Eden. Baśń sceniczna w kilku obrazach"

 

data: 26 lutego 2026 | czwartek | godzina: 12:00

data: 27 lutego 2026 | piątek | godzina: 19:00

miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3

wiek widzów: 12+

czas trwania: 60 minut

bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób

re­zer­wa­cja biletów: mail: te­atr­cho­rea@gma­il.com  | sms: +48 506 103 207

zakup bi­le­tów: za po­śred­nic­twem por­ta­lu kicket.com

* Po spektaklu w dniu 26 lutego, zapraszamy na spotkanie z twórcami.

* Spektakl w dniu 27 lutego, tłumaczony będzie na Polski Język Migowy - PJM.

 

Spektakl "Eden. Baśń sceniczna w kilku obrazach" jest spojrzeniem różnych pokoleń na osobiste relacje z naturą. Baśń sceniczna jako formuła spektaklu, ukazuje współczesne doświadczenie zagubienia, utraty poczucia samego siebie, nieokreślonej tęsknoty, ale też doświadczenie poszukiwania i odzyskiwania przestrzeni harmonii i wyciszenia. Jest to zaproszenie do wyprawy w przestrzeń ogrodu, gdzie zmysły na nowo zamieszkają wśród zielonych traw, szumiących drzew, by odnaleźć ukojenie.

 

Ogród jest tym fragmentem natury, który choć tworzony przez człowieka, pozwala ją odczuć, doświadczyć współistnienia z nią. Sensualne doznanie ogrodu jest w istocie spotkaniem z przyrodą i z samym sobą, i może otwierać na spotkanie z drugim człowiekiem. Zależy nam, by nie poprzestawać na rozpoznawaniu tego, co negatywne, lecz by stworzyć możliwość do przeżywania afirmacji. Sięgamy po osobiste opowieści uczestników projektu, do różnych kontekstów kulturowych - japońskiej sztuki kąpieli leśnych shinrin-yoku, ale także rozważań filozofów i ekologów. Kostiumy i scenografia powstały w duchu zero waste i upcyclingu.

 

Twórcy: Międzypokoleniowa Grupa Teatralna, Teatr CHOREA

Reżyseria, choreografia, dramaturgia: Janusz Adam Biedrzycki, Magdalena Paszkiewicz, Wiktor Moraczewski

Scenariusz: zespół Międzypokoleniowej Grupy Teatralnej

Kostiumy i scenografia: Kinga Kubiak

Muzyka: Tymoteusz Karaś-Tęcza

Przygotowanie wokalne: Anna Przybyt

Współpraca dramaturgiczna: Katarzyna Wielechowska

Współpraca choreograficzna: Michał Rudkowski

Współpraca warsztatowa: Agnieszka Boruta

Obsada: Natalia Arabska, Barbara Całka-Lisek, Lilianna Filipczak, Barbara Iżeli, Halina Kaczorowska, Alicja Kaźmierska, Zofia Kędra, Magdalena Knyt, Grażyna Kołtonik, Róża Kubasiewicz, Michalina Leszkiewicz, Lucyna Przybylska, Jolanta Szadkowska, Aleksandra Ziomek

Premiera: 6 października 2023, Teatr CHOREA

 

 

 

• Spektakl "Ubu Król"

 

data: 29 marca 2026 | niedziela | godzina: 19:00

data: 30 marca 2026 | poniedziałek | godzina: 12:00

miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3

wiek widzów: 14+

czas trwania: 100 minut

bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób

re­zer­wa­cja biletów: mail: te­atr­cho­rea@gma­il.com  | sms: +48 506 103 207

zakup bi­le­tów: za po­śred­nic­twem por­ta­lu kicket.com

* Ele­men­ty wraż­li­we: wul­gar­ny ję­zyk, sce­ny prze­mo­cy, sce­ny o cha­rak­te­rze sek­su­al­nym, sce­ny zwią­za­ne z czyn­no­ścia­mi fi­zjo­lo­gicz­ny­mi, wy­wo­łu­ją­ce obrzy­dze­nie

* Po spektaklu w dniu 30 marca, zapraszamy na spotkanie z twórcami.

 

Sy­tu­acja po­li­tycz­na i kon­tekst hi­sto­rycz­ny na świe­cie sta­ły się szcze­gól­nie wraż­li­we i roz­wi­bro­wa­ne. DZIŚ - zda­je się być nie­bez­piecz­ne i nie­prze­wi­dy­wal­ne. Zno­wu za­ro­iło się od uzur­pa­to­rów i ty­ra­nów. I choć ci któ­rych zna­my to już cał­kiem do­ro­słe osob­ni­ki do­ka­zu­ją­ce w swo­ich pia­skow­ni­cach, to w wy­lę­gar­niach cze­ka­ją nowi... Przy­wy­kli­śmy… Jak to przy­wy­kli­śmy…? Dla­cze­go tak bar­dzo lu­bi­my i da­je­my się oma­mić ty­ra­nom, po­li­tycz­nym oszo­ło­mom, psy­cho­pa­tom. W imię na­tu­ral­nej se­lek­cji dzie­jo­wej? 

 

Nasz spek­takl stwo­rzo­ny jest w ję­zy­ku, któ­ry ma am­bi­cję wy­na­leźć się na nowo, uży­wa­jąc do tego ge­no­ty­pu, jaki dają mu dwie współ­two­rzą­ce pro­jekt sce­ny  - Gru­pa Co­in­ci­den­tia i Te­atr CHO­REA. W na­szym ję­zy­ko­wym DNA znaj­dą się za­tem chro­mo­so­my te­atru for­my, la­lek i ra­dy­kal­ne­go te­atru punk roc­ko­we­go, skłon­ne­go do do­słow­no­ści i ka­ry­ka­tu­ry, oraz te­atru ru­chu z jego me­ta­fo­ry­ką i po­ety­ką, zdol­ną opo­wia­dać mię­dzy sło­wa­mi za po­mo­cą cia­ła i mu­zy­ki. Czę­ścią tego ję­zy­ka jest też mu­zy­ka re­ali­zo­wa­na na żywo, po­sze­rza­ją­ca for­mu­łę te­atru o kom­po­nent kon­cer­to­wy.

 

Na­szą in­ten­cją jest do­ko­na­nie ge­stu ra­dy­kal­ne­go po­przez te­atr for­my - so­czy­sty, na­pę­dza­ny eks­pe­ry­men­tem. Od­waż­ny i za­an­ga­żo­wa­ny. Al­fred Jar­ry - au­tor i ad­op­to­wa­ny przez nas oj­ciec po­my­słu (ad­op­to­wa­ny bez wy­raź­nej zgo­dy, umarł bo­wiem mło­do w roku 1907), któ­ry swo­im dzie­łem wy­wo­łał nie­po­kój w swo­ich cza­sach - jest dla nas in­spi­ra­cją i nie­do­ści­głym wzo­rem.

 

Ele­men­ty wraż­li­we w spek­ta­klu...? Wul­gar­ny ję­zyk praw­da, obrzy­dli­stwa, ohyd­na po­li­ty­ka, nie­wraż­li­wość spo­łecz­na bo­ha­te­rów, per­wer­syj­ne środ­ki wy­ra­zu, brak po­wa­gi, ab­so­lut­na igno­ran­cja wo­bec es­te­ty­ki, za­mi­ło­wa­nie do eks­kre­men­tów, por­no­gra­ficz­ny sto­su­nek do świa­ta, pa­ser­stwo, su­te­ner­stwo, ustaw­ki, zbrod­nie, mor­dy, obi­ja­nie mor­dy, za­pi­ja­nie mor­dy, za­pi­ja­nie smut­ków i tego typu...

 

Twór­cy: Gru­pa Co­in­ci­den­tia, Te­atr CHO­REA

Tekst: Al­fred Jar­ry

Re­ży­se­ria, scenografia: Kon­rad Dwo­ra­kow­ski

Mu­zy­ka: Piotr Kli­mek

Ko­stiu­my, scenografia: Ma­ri­ka Woj­cie­chow­ska

Świa­tło i dźwięk: Bo­gu­sław Ka­spe­ruk

Ob­sa­da: Siar­hei Art­sio­men­ka (Rot­mistrz Bar­dior), Ja­nusz Adam Bie­drzyc­ki (Król Wa­cław / Kró­lo­wa Ro­za­mun­da), Jo­an­na Chmie­lec­ka (By­czy­sław), Pa­weł Chom­czyk (Ubu), Kon­rad Dwo­ra­kow­ski (Car Alek­sy), Dag­ma­ra Sowa (Ubi­ca)

Pre­mie­ra: 8 sierp­nia 2025, go­dzi­na 20:00, Sie­dli­sko Kul­tu­ry Sol­ni­ki 44 / 9 sierp­nia 2025, go­dzi­na 20:00, 8. Mię­dzy­na­ro­do­wy Fe­sti­wal Te­atral­ny w Le­sie "Las Fest" / 21-22 sierpnia 2025, Teatr CHOREA, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy

 

 

 

• Spektakl "Schulz: Pętla"

 

data: 23 kwietnia 2026 | czwartek | godzina: 19:00

data: 24 kwietnia 2026 | piątek | godzina: 12:00

miejsce: Scena, Fabryka Sztuki w Łodzi, budynek C, ul. Tymienieckiego 3

wiek widzów: 14+

czas trwania: 80 minut

bilety: 50 zł - normalny | 40 zł - ulgowy | 30 zł - grupowy, minimum 10 osób

re­zer­wa­cja biletów: mail: te­atr­cho­rea@gma­il.com  | sms: +48 506 103 207

zakup bi­le­tów: za po­śred­nic­twem por­ta­lu kicket.com

* Po spektaklu w dniu 24 kwietnia, zapraszamy na spotkanie z twórcami.

 

"Schulz: Pętla" jest twórczą interpretacją prozy Brunona Schulza, która staje się zarówno punktem wyjścia jak i szkieletem całej historii. Poprzez poszukiwanie i przekraczanie granic pomiędzy ludzkim ciałem a materią, próbujemy wejść w proces twórczy sugerowany przez Jakuba - bohatera opowiadań, w kluczowym dla autora "Traktacie o manekinach". Próbujemy metaforycznie wejść w kompetencje Stwórcy, by wykreować na scenie człowieka "na obraz i podobieństwo manekina" z wszelkimi konsekwencjami tego nadużycia. Nasza uzurpatorska wizja, prowadzi nas przez doświadczenia, które badają konsekwencje tego czynu.

Dotykamy tematu pamięci, tego jak kształtuje naszą fizyczność i jak wpływa na duchowy aspekt naszego bytu. To filozoficzno-poetycka refleksja o naszych ojcach, mitach, naszych kamieniach węgielnych. Nie szukamy odpowiedzi, pytamy. Próbujemy dotrzeć do tego co nas konstytuuje, przyglądamy się temu jak historie indywidualne i nasza wspólna historia nas kształtują. Między słowami Brunona Schulza próbujemy odczytać inspiracje do opowiadania o nas samych i sprawdzamy jak zagęszczają się napięcia pomiędzy nimi. W spektaklu, idąc za sugestią autora, próbujemy przejść proces, który opisuje w manifeście "Mityzacja rzeczywistości". Próbujemy dotrzeć do naszego źródłosłowia, przechodząc ten proces na próbę, wiedząc, że niejednoznaczność wspomnień i wrażeń i tak nam na to nie pozwoli. 
 

Spektakl jest realizacją teorii teatrów równoległych, którą na potrzeby naszej twórczości wcielamy w "Pętli", dążąc do stworzenia osobnych narracji - tej która jest na scenie i tej, którą Wy, widzowie, tworzycie we własnej wyobraźni, posługując się naszymi obrazami i sugestiami.

 

Twórcy: Teatr CHOREA

Reżyseria: Konrad Dworakowski

Muzyka: Tomasz Krzyżanowski

Projekt scenografii i kostiumów: Konrad Dworakowski

Kostiumy i elementy scenografii: Anna Adamiak

Wykonanie scenografii: Jacek Szumacher, Adam Galicki

Konsultacja choreograficzna: Joanna Jaworska

Wizualizacje: Hollybaba

Obsada: Janusz Adam Biedrzycki, Joanna Chmielecka, Konrad Dworakowski, Michał Jóźwik, Maja Caban, Małgorzata Lipczyńska, Tomasz Rodowicz

Premiera: 18 października 2020, Teatr CHOREA

 

 

 

Wydarzenia realizowane w ramach zadania "Teatr w Mieście/Spotkania. Stałe działania kulturalne".

 

Zadanie "Teatr w Mieście/Spotkania. Stałe działania kulturalne" jest realizowane dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi.

 

 

Organizator:

 

 

Partner:

 

 

Partner sprzedaży: