Ferie zimowe z Teatrem CHOREA / Grupa 7-10 lat

Ferie zimowe z Teatrem CHOREA / Grupa 7-10 lat

14-18.02.2022
Teatr CHOREA

Ciepło zapraszamy na Ferie zimowe z Teatrem CHOREA! Od 14 do 18 lutego 2022 zapraszamy wszystkie dzieci w wieku od 7 do 10 roku życia, na bogatą serię kreatywnych, całodziennych warsztatów! Jeżeli Twoje dziecko nie wyjeżdża z miasta w tegoroczne ferie zimowe - przyjdźcie koniecznie na Tymienieckiego 3!

W programie naszych pięciodniowych ferii znajdziecie mnóstwo wspaniałych wydarzeń - trzy półtoragodzinne warsztaty dziennie, prowadzone od godziny 11:00 do 17:00, oraz przepyszne obiady, serwowane przez restaurację Niewinni. Na uczestników naszych ferii czeka moc wspaniałych wydarzeń: warsztaty gier i zabaw integracyjnych, warsztaty Krav Magi, warsztaty ceramiczne, plastyczne, taneczne, muzyczno-wokalne, teatralne i ruchowo-relaksacyjne. Sprawdźcie program i rezerwujcie miejsca! 

Dołącz do wydarzenia na Facebooku!

 

* 14 LUTEGO 2022 / PONIEDZIAŁEK


1. NIEZŁY CYRK - warsztat gier i zabaw integracyjnych

data: 14 lutego 2022 (poniedziałek)
godzina: 11:00-12:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Maszewska, Joanna Filarska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Spotkanie wypełnione będzie zabawami integracyjnymi, które pozwolą wspólnie się zapoznać i poczuć siłę grupy. Umożliwią pozbycie się nadmiaru energii, przyprawią o dreszczyk emocji i szczyptę zdrowej rywalizacji, zaś wszystkie marudy otrzymają zastrzyk pozytywnej energii. Ponadto ustalimy zasady wspólnego funkcjonowania na najbliższe 5 dni.

godzina: 12:30-12:45 - przerwa
 

2. KRAV MAGA - warsztat ruchowy

data: 14 lutego 2022 (poniedziałek)
godzina: 12:45-14:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Elina Toneva 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia na zmianę.

Trening "Krav Maga dla dzieci" jest oparty o formy zabawowe: bieganie, gry zadaniowe, tory przeszkód, zabawy sprawnościowe. W trakcie zajęć dzieci zdobywają wiedzę o tym, jak bezpiecznie upadać, jak rozpoznawać zachowania agresywne i ich unikać. Dzieci uczą się także podstaw samoobrony, na przykład jak uwolnić się od uchwytu za nadgarstki lub za ubranie. Uczymy się też podstaw pierwszej pomocy, między innymi układania w pozycji bezpiecznej, zapamiętujemy numery telefonów alarmowych, poznajemy procedury zgłaszania wypadku oraz zasady bezpieczeństwa w miejscach publicznych, na przykład co zrobić w sytuacji kiedy dziecko się zgubi. Rozmawiamy też o emocjach - gniewie, złości i agresji - uczymy się jak sobie z nimi radzić, jak zdrowo rozładowywać nagromadzone emocje i jak postępować w przypadku agresji rówieśniczej, lub ze strony osób dorosłych.

godzina: 14:15-15:15 - przerwa obiadowa

3. CERAMIKA I - warsztat ceramiczny

data: 14 lutego 2022 (poniedziałek)
godzina: 15:15-16:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Elina Toneva

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.

Podczas warsztatów, przy użyciu różnych technik ceramicznych, stworzymy niewielkie przedmioty dekoracyjne: figurki, miseczki, wazoniki do zasuszonych kwiatów, lub osłonki na doniczki. Będziemy korzystać z gliny samoutwardzalnej, różnych poręcznych narzędzi do fakturowania i obróbki ceramicznych prac. Podczas pierwszych zajęć ukształtujemy nasze prace. Podczas kolejnych warsztatów będziemy je dekorować, malować i zabezpieczać lakierem.

godzina: 16:45-17:00 - podsumowanie dnia i pożegnanie

 

* 15 LUTEGO 2022 / WTOREK


1. WSZYSTKIE KOLORY TĘCZY - warsztat plastyczny

data: 15 lutego 2022 (wtorek)
godzina: 11:00-12:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Jola Królicka

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.

Warsztat będzie poświęcony dobieraniu kolorów i malowaniu abstrakcji. Przyjrzymy się znanym malarzom abstrakcyjnym i ich dziełom, będziemy eksperymentować z kolorami i radośnie tworzyć przy pomocy farb i pędzli.

godzina: 12:30-12:45 - przerwa

2. PODRÓŻ PŁATKA ŚNIEGU I - warsztat taneczny

data: 15 lutego 2022 (wtorek)
godzina: 12:45-14:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćiwczeń fizycznych i wygodnego obuwia na zmianę.

Warsztat teatru tańca dla dzieci - „Podróż płatka śniegu” to zabawa w poszukiwanie ekspresji oraz kreatywne myślenie o opowiadaniu historii poprzez ciało. Podczas zajęć, wspólnie z dziećmi, napiszemy historyjkę, którą następnie - dzięki poznanym w trakcie warsztatu ćwiczeniom - będziemy próbowali przedstawiać w tańcu. Jak z drobnego, pojedynczego płatka śniegu może urosnąć wielka kula śnieżna? Jak może stać się zamiecią? Co się z nim stanie, gdy przyjdzie wiosna...?

 

godzina: 14:15-15:15 - przerwa obiadowa

3. GRY I ZABAWY - warsztat gier i zabaw integracyjnych

data: 15 lutego 2022 (wtorek)
godzina: 15:15-16:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Wiktor Moraczewski, Joanna Filarska 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Najwspanialsze w feriach są właśnie szalone zabawy! Zaproponujemy Wam trochę znanych i mniej znanych zabaw. Mamy też sporo gier - planszowych, karcianych i innych niespodzianek... Będziecie mieć czas na wspólne harce, odrobinę współzawodnictwa i ćwiczenie pamięci, koordynacji oraz inteligencji.
 

godzina: 16:45-17:00 - podsumowanie dnia i pożegnanie

 

* 16 LUTEGO 2022 / ŚRODA


1. ZAŚPIEWAJMY! - warsztat wokalno-muzyczny

data: 16 lutego 2022 (środa)
godzina: 11:00-12:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Elina Toneva

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Warsztaty będą tupane, klaskane, mlaskane, stukane, klikane i śpiewane. Będziemy uczyli się piosenek z dalekich i bliskich krajów. Po polsku i nie po polsku. Dowiemy się dlaczego pewna afrykańska mama była zła, co to jest kanon, a co murmurando i czy da się jednocześnie śpiewać i słuchać tego co śpiewają inni.

godzina: 12:30-12:45 - przerwa

2. ŚWIADOME UCZESTNICTWO I - warsztat teatralny

data: 16 lutego 2022 (środa)
godzina: 12:45-14:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Paweł Głowaty

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Podczas warsztatów teatralnych zajmiemy się różnymi sposobami i technikami reagowania na partnera na scenie. Jak można mu pomóc, jak współbudować z nim dialog, lub jak można mu zaszkodzić. Kiedy powinniśmy zwracać na siebie uwagę, lub jak ją umiejętnie oddać i przekierować na innych. Czy bycie „nieobecnym” na scenie jest w ogóle możliwe? Spróbujemy też odkryć jak wiele znaczeń może mieć jedna linijka tekstu, w zależności od kontekstu i sposobu jej prezentacji.

godzina: 14:15-15:15 - przerwa obiadowa

3. GRY I ZABAWY - warsztat gier i zabaw integracyjnych

data: 16 lutego 2022 (środa)
godzina: 15:15-16:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Wiktor Moraczewski, Joanna Filarska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Najwspanialsze w feriach są właśnie szalone zabawy! Zaproponujemy Wam trochę znanych i mniej znanych zabaw. Mamy też sporo gier - planszowych, karcianych i innych niespodzianek... Będziecie mieć czas na wspólne harce, odrobinę współzawodnictwa i ćwiczenie pamięci, koordynacji oraz inteligencji.

godzina: 16:45-17:00 - podsumowanie dnia i pożegnanie

 

* 17 LUTEGO 2022 / CZWARTEK


1. GRY I ZABAWY - warsztat gier i zabaw integracyjnych

data: 17 lutego 2022 (czwartek)
godzina: 11:00-12:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Wiktor Moraczewski, Joanna Filarska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Najwspanialsze w feriach są właśnie szalone zabawy! Zaproponujemy Wam trochę znanych i mniej znanych zabaw. Mamy też sporo gier - planszowych, karcianych i innych niespodzianek... Będziecie mieć czas na wspólne harce, odrobinę współzawodnictwa i ćwiczenie pamięci, koordynacji oraz inteligencji.

godzina: 12:30-12:45 - przerwa

2. PODRÓŻ PŁATKA ŚNIEGU II - warsztat taneczny 

data: 17 lutego 2022 (czwartek)
godzina: 12:45-14:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia na zmianę.

Warsztat teatru tańca dla dzieci - „Podróż płatka śniegu” to zabawa w poszukiwanie ekspresji oraz kreatywne myślenie o opowiadaniu historii poprzez ciało. Podczas zajęć, wspólnie z dziećmi, napiszemy historyjkę, którą następnie - dzięki poznanym w trakcie warsztatu ćwiczeniom - będziemy próbowali przedstawiać w tańcu. Jak z drobnego, pojedynczego płatka śniegu może urosnąć wielka kula śnieżna? Jak może stać się zamiecią? Co się z nim stanie, gdy przyjdzie wiosna...?
 

godzina: 14:15-15:15 - przerwa obiadowa


3. CERAMIKA II - warsztat ceramiczny

data: 17 lutego 2022 (czwartek)
godzina: 15:15-16:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Elina Toneva 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.

Podczas warsztatów, przy użyciu różnych technik ceramicznych, stworzymy niewielkie przedmioty dekoracyjne: figurki, miseczki, wazoniki do zasuszonych kwiatów, lub osłonki na doniczki. Będziemy korzystać z gliny samoutwardzalnej, różnych poręcznych narzędzi do fakturowania i obróbki ceramicznych prac. Podczas pierwszych zajęć ukształtujemy nasze prace. Podczas drugich warsztatów będziemy je dekorować, malować i zabezpieczać lakierem.

godzina: 16:45-17:00 - podsumowanie dnia i pożegnanie

 

* 18 LUTEGO 2022 / PIĄTEK


1. GRY I ZABAWY - warsztat gier i zabaw integracyjnych

data: 18 lutego 2022 (piątek)
godzina: 11:00-12:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Wiktor Moraczewski, Joanna Filarska 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Najwspanialsze w feriach są właśnie szalone zabawy! Zaproponujemy Wam trochę znanych i mniej znanych zabaw. Mamy też sporo gier - planszowych, karcianych i innych niespodzianek... Będziecie mieć czas na wspólne harce, odrobinę współzawodnictwa i ćwiczenie pamięci, koordynacji oraz inteligencji.

godzina: 12:30-12:45 - przerwa

2. ŚWIADOME UCZESTNICTWO II – warsztat teatralny

data: 18 lutego 2022 (piątek)
godzina: 12:45-14:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Paweł Głowaty

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Podczas warsztatów teatralnych zajmiemy się różnymi sposobami i technikami reagowania na partnera na scenie. Jak można mu pomóc, jak współbudować z nim dialog, lub jak można mu zaszkodzić. Kiedy powinniśmy zwracać na siebie uwagę, lub jak ją umiejętnie oddać i przekierować na innych. Czy bycie „nieobecnym” na scenie jest w ogóle możliwe? Spróbujemy też odkryć jak wiele znaczeń może mieć jedna linijka tekstu, w zależności od kontekstu i sposobu jej prezentacji.

godzina: 14:15-15:15 - przerwa obiadowa

3. SZTUKA ZIMOWEGO RELAKSU - warsztat ruchowo-relaksacyjny

data: 18 lutego 2022 (piątek)
godzina: 15:15-16:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 30 zł za dziecko
prowadzenie: Wiktor Moraczewski

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Warsztat ruchowo-relaksacyjny, rozluźniający ciało i pozwalający odpocząć głowie, oderwać się w zabawie od trosk dnia. Pomoże uczestnikom nazwać stan relaksu i zastanowić się nad sposobami osiągania go podczas długich zimowych wieczorów. Poprzez kolejne ćwiczenia będziemy dochodzili do stworzenia własnych, indywidualnych zimowych zestawów na relaks. A wszystko przy dźwiękach i zapachach zimy... 

godzina: 16:45-17:00 - podsumowanie dnia / tygodnia i pożegnanie

 

MENU OBIADOWE: 

koszt: 20 zł za dzień (obiad dwudaniowy, przygotowany przez restaurację Niewinni)

Dzień 1
Zupa pomidorowa z ryżem
Makaron z sosem pomidorowym

Dzień 2
Krupnik 
Naleśniki z powidłami 

Dzień 3
Zupa ogórkowa
Kotlety roślinne z pieczonymi ziemniakami i surówką 

Dzień 4
Żurek
Racuchy z jabłkami 

Dzień 5
Zupa pieczarkowa
Makaron z sosem serowym

 

PROWADZĄCY:

Anna Maszewska - Aktorka, producentka teatralna i filmowa, koordynatorka wydarzeń kulturalnych. Absolwentka kulturoznawstwa ze specjalnością filmoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim oraz Wydziału Organizacji Sztuki Filmowej w PWSFTviT w Łodzi. Od roku 2018 dyrektorka wykonawcza i programerka Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy (edycja VII, VIII, IX, X). Koordynatorka wydarzeń artystycznych w Łodzi i Poznaniu oraz wydarzeń rozrywkowych o dużym potencjale komercyjnym. W latach 2016-2017 koordynatorka produkcji w agencji artystyczno-eventowej Ferment Kolektiv, realizując m.in. takie projekty jak „Animator On Tour”, „Filmowe Lato z Orange” oraz wydarzenia towarzyszące podczas 43. Forum wokół Kina. Współpracowała z takimi festiwalami jak 3D Image Festival (2013), Transatlantyk Festival (Mobilne Kino Skody, 2016), Forum Kina Europejskiego ORLEN Cinergia (2015, 2017). W latach 2011-2015 aktorka grupy ab'Teatr: spektakle "Influenza H5N1" (reż. T.Konopka, 2012), "Nie ma imienia" (reż. Ł.Urbaniak, 2013), "de Luxe" (reż. T.Konopka, 2015); prowadząca grupę warsztatową ab'Teatru. W latach 2015-2017 liderka i aktorka w międzynarodowym projekcie "TAKE OVER: Seeing young audiences through young people’s eyes" (edycja polska), działającej w Teatrze CHOREA, realizacja spektaklu "Error 404" (2016). Od 2018 aktorka zespołu Teatru CHOREA, gra w spektaklach: "Tragedia Jana" (reż. Waldemar Raźniak, 2018), "Księżniczki" (reż. Julia Jakubowska, 2020), video-performance "W wież zamknięta" (reż. Julia Jakubowska, 2020), "Dzień Dobry Pinky Mouse!" (reż. Ola Shaya, 2021), "Śmierć na gruszy" (reż. Łukasz Kos, 2021).

Joanna Filarska - Animatorka kultury, wychowawca. Choreiczna czarownica i kawiarka. Pracowała jako wychowawca w świetlicy środowiskowej Pracowni Alternatywnego Wychowania w Łodzi, w świetlicy dla dzieci w wieku przedszkolnym „Kraina Pełna Skarbów” w Łodzi oraz jako wychowawca i animatorka na Uniwersytecie Powszechnym im. Jana Józefa Lipskiego w Teremiskach. Koordynuje projekty artystyczno-społeczne i edukacyjne w Teatrze CHOREA i Fabryce Sztuki. Prowadzi całoroczny program edukacji kulturalnej - "Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki". Pracuje z grupami młodzieżowymi i dziećmi. Prowadzi zajęcia muzyczne i teatralne. Zajmuje się pracą ze społecznością lokalną, współpracą ze szkołami i organizacją widowni. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2015 roku. Aktualnie studentka Pedagogiki Teatru na Uniwersytecie Warszawskim. Pomysłodawczyni spektakli dziecięcej grupy teatralnej pracującej w Teatrze CHOREA - "Żarty teatralne" i „Miasto“. Z upodobaniem śpiewa. Bierze udział w koncertach: „Pieśni Świata”, „Lulabajki”, „Pieśni Antyczne”, „Engi Vengi”, "Dzień Dobry Pinky Mouse!", oraz w spektaklach: „Bachantki”, “Vidomi”, “Ciemność. To co jest ukryte”, "Śmierć na gruszy". Współreżyserka i współscenarzystka koncertu Teatru CHOREA "Dzień Dobry Pinky Mouse!". W życiu i pracy lubi nieoczywistości.

Elina Toneva - Urodzona w Sofii (Bułgaria) pieśniarka, aktorka Teatru CHOREA. Wykładowczyni ruchu scenicznego i śpiewu w Szkole Filmowej w Łodzi. Wieloletnia instruktorka walki wręcz Krav Maga. Absolwentka łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. Profesjonalnie zajęła się śpiewem w Gardzienicach, podejmując współpracę z "Orkiestrą Antyczną", (projekt muzyczno-badawczy Tomasza Rodowicza i Macieja Rychłego, będący kreatywną rekonstrukcją muzyki Antycznej Grecji). Od początku istnienia Teatru CHOREA jest współtwórcą i wykonawczynią muzyki w większości spektakli i projektów muzycznych Teatru. Jest jednym z liderów programów edukacyjnych i warsztatowych zespołu, prowadząc indywidualnie i zespołowo zajęcia z aktorami, muzykami, tancerzami i instruktorami teatralnymi oraz ze wszystkimi, którzy lubią śpiew i ruch, zarówno w Polsce jak i w wielu krajach Europy i świata. Jej warsztaty cieszą się dużym zainteresowaniem, dzięki jej charyzmatycznej osobowości, dużemu doświadczeniu pedagogicznemu oraz profesjonalnemu łączeniu elementów ruchu fizycznego, ćwiczeń i zabaw rytmicznych oraz wymagających pieśni tradycyjnych.

Jola Królicka - artystka, plastyczka, pedagożka, realizatorka wielu scenografii do koncertów i eventów, rysowniczka. Zajmuje się rękodziełem artystycznym, prowadzi edukacyjno-integracyjne warsztaty plastyczne dla dzieci i młodzieży pełnosprawnej i z niepełnosprawnościami. Prowadzi zajęcia plastyczne dla dzieci i młodzieży w Poleskim Ośrodku Sztuki w Łodzi oraz rodzinne, międzypokoleniowe warsztaty plastyczne w ramach programu "Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki w Łodzi". Jako ilustratorka współtworzy program TVP pt. "Supełkowe ABC" skierowany do dzieci niedosłyszących. Autorka scenografii do spektakli "Żarty Teatralne" (2018), "Miasto" (2019), "Rój. Sekretne życie społeczne" (2019), "iGeneration?" (2020), "Sklep z dobrym humorem" (2021), zrealizowanych w Teatrze CHOREA.

Ewa Otomańska - absolwentka studiów teatrologicznych pierwszego stopnia oraz studentka promocji Sztuki na Uniwersytecie Łódzkim. Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA. Praktyk, teoretyk i obserwator teatru off-owego. W latach 2010-2013 uczestnik i instruktor programu PaT (Profilaktyka a Teatr). Koordynatorka wolontariatu Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy w latach 2017 i 2019 oraz koordynator ds. promocji programu "Przestrzenie Sztuki", realizowanego od 2021 roku, przez Fabrykę Sztuki w Łodzi i Teatr CHOREA. Główna opiekunka inicjatywy “Włącz się! - sieciowanie teatrów niezależnych regionu łódzkiego”. Uczestnik organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego warsztatu “Praca ze społecznością lokalną” (2017) oraz kursu “Teatr - Sztuka Społeczna”(2022) organizowany przez Teatr Realistyczny i Instytut Jerzego Grotowskiego, skupiającym się na metodach teatralnej pracy z osobami z niepełnosprawnościami, z osadzonymi, z osobami LGBTQ+, migrantami oraz mieszkańcami obszarów rewitalizowanych. Od 2017 autorka recenzji spektakli teatru niezależnego oraz recenzentka pisząca dla gazety festiwalowej Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi. W latach 2016-2018 reżyserka cyklu spektakli „Rewolucja 1905 - Żyjesz w mieście rewolucji!” organizowanych w ramach 111, 112 i 113 rocznicy obchodów wybuchu rewolucji 1905 w Łodzi. W 2019 roku reżyserka spektaklu "Rewolucja 1905", którego premiera odbyła się w Teatrze Szwalnia w Łodzi, w ramach obchodów 114 rocznicy Powstania Łódzkiego i wybuchu Rewolucji 1905 roku, który został objęty honorowym patronatem władz miasta Łodzi. Współpracowała m.in. z Teatrem Pinokio, Teatrem Nowym, Teatrem Piccolo oraz Grupą Kijo z Łodzi. W swoich działaniach pragnie łączyć wiedzę teoretyczną z praktyką, poszerzając w ten sposób horyzont własnych poszukiwań teatralnych. Animatorka i instruktorka tańca, hip-hop oraz tańca współczesnego. W 2013 roku instruktorka warsztatu teatru tańca na 8 Ogólnopolskim przystanku PaT (Profilaktyka a Teatr),  oraz choreografka łódzkiego zespołu teatralnego „Insanis”. W 2014 roku współtworzyła ruch sceniczny do spektaklu „Prince” w reż. Anny Ciszowskiej, dla grupy teatralnej Fu/Turyści, wyróżnionego II miejscem na 32 Ogólnopolskich Konfrontacjach Teatrów Młodzieżowych. W roku 2015 otrzymała I nagrodę na XIII Łódzkim Festiwalu F.E.T.A (Festiwal Ekspresji Twórców Amatorów) za reżyserię filmu krótkometrażowego "Dojrzewalnia". W 2017 w ramach 40 Łódzkich Spotkań Teatralnych wspólnie z Tomaszem Rodowiczem opracowała scenariusz i koncept scenograficzny performansu „IN-NI”. W trakcie pracy nad spektaklami „Vidomi” i „Ciemność. To co jest ukryte”, pracowała z osobami niewidomymi i niedowidzącymi, badając metody pracy z ciałem w kontekście tego rodzaju niepełnosprawności. Współprowadziła cykl warsztatów dla osób niewidomych i słabowidzących w szkołach i ośrodkach na terenie Polski, w ramach projektów „Art-Impulsy”, „Vidomi- Kontynuacje” i w trakcie przygotowań spektaklu „Ciemność. To co jest ukryte”. Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA jako tancerka, aktorka i performerka. Brała udział w projektach: ”Oratorium Dance Project”, „Umrzeć w Atenach”, ”Brzydal”, ”Oj!czysty - prowokacje Tuwimowskie”, ”Vidomi”, ”DERBY.Białoczerwoni”, ”Taśmy profesjonalne", „Ciemność. To co jest ukryte”, „Oratorium Ziemi”, „IN-NI”, „Rój. Sekretne życie społeczne”, „Tragedia Jana”, "Śmierć na gruszy".

Wiktor Moraczewski - Kulturoznawca, teatrolog, pedagog teatralny. Absolwent kulturoznawstwa, specjalności teatrologicznej i teatr w kulturze współczesnej na Uniwersytecie Łódzkim (Katedra Dramatu i Teatru). W latach 2014-2017 związany z Ośrodkiem Kultury „Górna” w Łodzi, gdzie był współorganizatorem i uczestnikiem polskich i zagranicznych projektów, m.in. projektu „Radar” (2017), realizowanego metodą Sensory Labirynth Theatre, której jest certyfikowanym instruktorem. Doświadczenie w tej dziedzinie oraz europejski certyfikat zdobył uczestnicząc w międzynarodowym teatralnym projekcie Ritual Beyond Roots, odbywającym się w ramach programu Erasmus+ w Rumunii i podczas zagranicznych projektów, m.in. w Calypso - il teatro per il sociale (Włochy). W latach 2015-2018 współpracował z Instytutem Teatralnym im. Mieczysława Hertza w Łodzi. W 2016 roku zajmował się adaptacją tekstu i dramaturgią do spektaklu Anny Cichy-Fatygi "Ku wielkiemu morzu" w reżyserii Jacka Orłowskiego. We współpracy z Instytutem, w ramach projektu „(m)Łodzi”, przygotował również wystawę fotograficzną „7.15 p.m.”. Wystawa była częścią jego pracy licencjackiej ("Teatr 7.15 w łódzkim Hotelu Grand. Opis projektu"), poświęconej historii teatrów w łódzkim Grand Hotelu. Od 2017 roku współpracuje z Fabryką Sztuki w Łodzi i Teatrem CHOREA przy projektach artystycznych, edukacyjnych i społecznych. Właśnie tej formacji teatralnej poświęcił swoją pracę magisterską ("Piętnaście lat Teatru CHOREA. Działalność teatru w latach 2004-2019"). W CHOREI zrealizował scenariusze do spektaklI: "Ciemność. To co jest ukryte" (spektakl z udziałem osób niewidzących i słabowidzących, 2017), "Rój. Sekretne życie społeczne" (spektakl dla dzieci i młodzieży, 2018), "iGeneration?" (spektakl w wykonaniu młodzieżowej grupy teatralnej, 2020). Był odpowiedzialny za reżyserię i choreografię spektaklu "Powinniśmy być... Impresja na kilka czasowników" (Teatr CHOREA, 2021). Jako asystent reżysera i aktor brał udział w spektaklu "Tragedia Jana" (Teatr CHOREA i Warszawskie Towarzystwo Sceniczne, 2018) w reżyserii Waldemara Raźniaka oraz występował w spektaklu "Śmierć na gruszy" (Teatr CHOREA, 2021) w reżyserii Łukasza Kosa, i koncercie "Dzień Dobry Pinky Mouse!" (Teatr CHOREA, 2021), w reżyserii Oli Shayi i Joanny Filarskiej. Był również prowadzącym warsztaty teatralno-literackie w ramach projektu edukacyjno-integracyjnego „Jak w ulu!” (Teatr CHOREA, 2018) i 3 edycji projektu edukacyjnego „Laboratorium Kreatywnego Działania” (Teatr CHOREA, 2019-2021). W latach 2019-2020 współpracował z Klubem Nauczyciela w Łodzi, gdzie prowadził zajęcia teatralno-literackie dla nauczycieli. Jako pedagog teatralny współpracuje z łódzkimi przedszkolami i szkołami. Koordynator biura festiwalowego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy 2020 i 2021, koordynator merytoryczny programu "Przestrzenie Sztuki", realizowanego od 2021 roku, przez Fabrykę Sztuki w Łodzi i Teatr CHOREA. Podczas studiów prowadził aktywną działalność recenzencką, którą rozpoczął w studenckich gazetach festiwalowych, wydawanych podczas Łódzkiego Festiwalu Szkół Teatralnych oraz Ogólnopolskiego Festiwalu Teatru Młodych „Dziatwa”. Publikował swoje teksty również na łamach łódzkich gazet - „Kalejdoskopu” i „Dziennika Łódzkiego”. Współtwórca publikacji poświęconej 15-leciu Teatru CHOREA.

Paweł Głowaty - aktor, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi na Wydziale Aktorskim. Przed okresem studiów związany z teatrem tańca. Brał udział w spektaklach Teatru Navras w reżyserii Artura Stelmaczonka, m.in. “Nijaki, męski, żeński”, “Porywacze ciał”. Współpracował ze studentami i absolwentami Akademii Teatralnej im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, Wydział Teatru Tańca. Wziął udział w miniaturze ruchowej w reżyserii Wojciecha Chowańca i choreografii Jana Lorysa, a także w spektaklu “It’s all about bravery” w choreografii Katarzyny Baran, który wyprodukowany został przy współpracy teatru tańca Movytza oraz Skin the cat. Reżyserował także własne spektakle, jak chociażby “Sen Małego Króla, który nigdy nie był Księciem” na podstawie “Obcego” Alberta Camus, który wygrał konkurs Entree, organizowany przez chorzowski Teatr Rozrywki. Tam w ramach rezydencji wyreżyserował spektakl “Lodowy Pałac”, na podstawie “Pałacu lodowego” Terjei Vesaasa. W trakcie studiów współpracował także z Marcinem Brzozowskim oraz innymi studentami przy spektaklu “Technika punktu świetlnego”, na podstawie tekstów Philipa Dimitri Galasa. Spektakl ten odniósł sukcesy na festiwalach w Mołdawii i Rumunii. Współpracuje z Teatrem CHOREA, angażując się w realizację spektaklu “Tragedia Jana” w reżyserii Waldemara Raźniaka. Spektakl ten został laureatem programu Teatr Polska 2019, a także zdobył Złotą Maskę w sezonie 2018/2019. Obecnie związany gościnnie z Teatrem Narodowym w Warszawie.

 

WAŻNE INFORMACJE:

Organizatorem warsztatów jest Teatr CHOREA w Łodzi.

Teatr CHOREA prowadzi zapisy na warsztaty, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12:00-18:00:
- mailowo: chorea.warsztaty@gmail.com
- telefonicznie: +48 506 103 207 

Nie prowadzimy zapisów w weekendy (soboty i niedziele) oraz w dni świąteczne. 

W mailu zgłoszeniowym prosimy o podanie tytułu warsztatu, daty warsztatu i danych uczestników (imię, nazwisko i wiek dziecka oraz imię i nazwisko opiekuna) a także informacji czy zamawiają Państwo posiłek obiadowy. 

System rezerwacji miejsc zamykamy o godz. 18:00, w dniu poprzedzającym wydarzenie.

Opłata za udział w pojedynczych warsztatach wynosi 30 zł za dziecko.
Opłata za udział w całym dniu warsztatów wynosi 80 zł za dziecko.
Opłata za udział we wszystkich warsztatach wynosi 400 zł za dziecko. 

Istnieje możliwość zamówienia dwudaniowego posiłku obiadowego. 
Opłata za jeden dwudaniowy posiłek obiadowy wynosi 20 zł za dziecko.

Opłaty za udział w warsztatach przyjmujemy na konto Alior Bank: 95 2490 0005 0000 4530 5405 9285.
W tytule przelewu należy umieścić: imię i nazwisko uczestnika, tytuł warsztatów oraz formułkę „Ferie z Teatrem CHOREA”. 

Teatr CHOREA mailowo poinformuje uczestników o odnotowanej wpłacie i tym samym ostatecznie potwierdzi uczestnictwo w warsztacie.

Wpłata musi zostać odnotowana na koncie bankowym Teatru CHOREA najpóźniej do 11 lutego 2022 (piątek), do godziny 18:00.

Organizator może wystawić fakturę VAT.

Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefonicznie) do poniedziałku, 7 lutego 2022 włącznie, organizator zwraca pełną kwotę (100%) na konto nadawcy.

Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefoniczne) po poniedziałku, 7 lutego 2022, organizator zwraca połowę kwoty (50%) na konto nadawcy. 

 

W związku z panującą epidemią prosimy uczestników wydarzenia o przestrzeganie ważnych zasad: 

1. Zostańcie w domu jeśli nie czujecie się zdrowo - macie katar, kaszel lub podwyższoną temperaturę.
2. Przyjdźcie 15 minut wcześniej przed planowanym wydarzeniem, aby wypełnić oświadczenie dotyczące waszego zdrowia.
3. Przynieście ze sobą maseczki, aby na terenie Fabryki Sztuki w Łodzi, w trakcie trwania wydarzenia zakryć usta i nos.
4. Często myjcie i dezynfekujcie ręce.
5. Zachowujcie bezpieczny dystans.
6. Zapoznajcie się z regulaminem dotyczącym uczestnictwa w wydarzeniach na terenie Fabryki Sztuki w Łodzi.

 

Udział w wydarzeniu wiąże się z przestrzeganiem poniższego regulaminu, a także z wypełnieniem oświadczenia oświadczenia uczestnictwa w wydarzeniu, przed jego rozpoczęciem.

Regulamin uczestnictwa w wydarzeniach na terenie Fabryki Sztuki w Łodzi:

1. W wydarzeniach mogą uczestniczyć tylko osoby zdrowe.
2. Każdorazowo przed przybyciem do Fabryki Sztuki każdy uczestnik wydarzenia musi zmierzyć temperaturę. Jeżeli jest ona wyższa niż 36,9 stopni Celsjusza - uczestnik musi zostać w domu.
3. Wszystkie wydarzenia odbywają się w przestrzeniach dostosowanych i zgodnie z przyjętymi zachowaniami i zasadami sanitarnymi.
4. Ilość uczestników biorących udział w wydarzeniu uzależniona jest od przestrzeni, w której wydarzenie jest realizowane (dozwolona ilość osób na metr kwadratowy).
5. Każdy uczestnik wydarzeń może w nich uczestniczyć na własną odpowiedzialność i po akceptacji niniejszego regulaminu.
6. Osoby niepełnoletnie mogą uczestniczyć w wydarzeniach wyłącznie po pisemnym zaakceptowaniu wymogów zawartych w niniejszym regulaminie, przez opiekuna prawnego.
7. Uczestnik zajęć ruchowych ćwiczy tylko z własnymi przyborami, przedmiotami (np. mata do ćwiczeń).
8. Przybory wykorzystywane podczas zajęć są dokładnie czyszczone lub dezynfekowane.
9. W jednej ławce / przy jednym stoliku siedzi jeden uczestnik, a odległości między ławkami / stolikami wynoszą minimum 1,5 metra.
10. W wydarzeniach grupowych / zespołowych odległość między uczestnikami wynosi minimum 2 metry.
11. Należy zapewnić taką organizację pracy i koordynację, która utrudni stykanie się ze sobą poszczególnych grup uczestników.
12. Uczestnicy, którzy przychodzą na wydarzenia, muszą przed wejściem do budynku zdjąć maseczkę i schować ją w plecaku / torbie. Podczas wydarzeń mogą używać tylko nowych, czystych maseczek.
13. Osoby nieprzestrzegające postanowień niniejszego regulaminu będą wykluczone z uczestnictwa w wydarzeniach.

 

x
Jeśli chcesz otrzymywać informacje o wydarzeniach Teatru Chorea zarejestruj się.